Anne Armit

Intronisé au tableau d’honneur

Biographie

Anne Armit est née à St. Andrews, en Écosse, et a déménagé à Ottawa à l’âge de quatre ans. Elle est entrée au Collège Seneca en 1972 et, peu après, elle a été reconnue comme designer étudiante de l’année et a ensuite reçu une bourse d’études pour l’École d’art et de design de l’Ontario en 1976. Elle a trouvé du travail chez un designer canadien et comme couturière au Centre St. Lawrence de Toronto avant d’obtenir un travail à la pige pour le Ballet national du Canada, le Festival Shaw, le Festival de Stratford, le Festival de Charlottetown, le Centre national des arts et la Compagnie d’opéra canadienne. Une promotion au poste de coupeur junior au Centre Saint-Laurent est suivie d’une offre d’emploi du Ballet national du Canada. Elle crée des costumes pour des films, des émissions de télévision, du théâtre de sable commercial et est engagée pour la comédie musicale Cats de Broadway. Mme Armit a également dirigé sa propre entreprise de design indépendante de 1979 à 1989.

Mme Armit a occupé le poste de directrice de la garde-robe du Royal Winnipeg Ballet de 1989 à 2013. En tant que directrice de la garde-robe, Mme Armit tenait le département d’une main ferme et résolue. L’énorme quantité de travail que produit le ministère en fait l’un des ministères les plus occupés de l’ASF. La division professionnelle compte cinq événements costumés majeurs, la division récréative compte plus de 1200 étudiants et une multitude de programmes nécessitant des services de garde-robe, et la société génère environ une nouvelle création chaque année. De plus, l’ajustement et la modification des costumes ont lieu pour chaque production de la saison, et la location de productions de RWB est un revenu essentiel pour RWB. Mme Armit a été merveilleuse pour gérer les exigences de chaque production et diriger son personnel pour accomplir la tâche à accomplir.

L’héritage de Mme Armit en est un qui a rajeuni et transformé le style de costume du RWB. Sa vision a permis l’évolution esthétique des chefs-d’œuvre traditionnels et a établi une vision subtile, mais audacieuse, de nouvelles œuvres révolutionnaires. Il a contribué de manière majeure à la conception des costumes de plusieurs nouvelles productions, notamment Peter Pan, Moulin Rouge® – The Ballet et The Princess and The Goblin de Twyla Tharp.  Sa vision de l’approche du ballet contemporain a toujours été calculée avec un souci méticuleux des détails.

Le travail de Mme Armit a établi une base solide qui a inspiré, encadré et nourri la génération actuelle de directeurs de garde-robe, de coupeurs et de couturières.